香港电影未来：继续做合拍片，还是独立制作？

导读：近日，黄百鸣宣布将持有的58 71%的天马影视的股份全部出售，主要原因便是天马影视近年来连年亏损，而黄百鸣早就有卖掉手中股权的打算。

近日，黄百鸣宣布将持有的58.71%的天马影视的股份全部出售，主要原因便是天马影视近年来连年亏损，而黄百鸣早就有卖掉手中股权的打算。

黄百鸣出售天马影视的股权的行为，不仅仅可以解读为一种简单的经济反映，也是老一辈电影工作人员对如今香港电影市场的一种观点表达。

在历经邵氏兄弟的一家独大、八十年代新浪潮的繁荣时期之后，新世纪的香港电影似乎进入了一个无比尴尬的局面：一方面是通过与内地市场的合作扩大自己的盈利空间，另一方面在与内地市场的融合上显得十分艰难，而且在适应的过程中逐渐失去了曾引以为傲的武侠警匪特色等别具一格的美学风格，香港电影要何去何从？

邵氏的辉煌——商业化的开端

故事的开头要回到上海，这个中国电影的起源之地。1925年，邵氏兄弟的老大邵醉翁在上海建立了“天一”影片公司。“天一”成立不久之后便掀起古装片热潮，抢占了大量的市场份额。

当“天一”风头正旺之时，此前凭借《孤儿救祖记》与《火烧红莲寺》站稳市场的“明星”影片公司正在暗中观察，中国电影史上的第一次商战就此悄悄拉开序幕。

明星联合大中华百合、民新等当时几个在上海影视圈比较有地位的影片公司组成六合影片营业公司，并且对天一展开了攻击。明星公司董事长周剑云规定：“凡是和六合签了合同，就绝不准购买天一的影片。”这便是中国电影史上著名的“六合围剿”。

毫无疑问的是，在如此多联合起来的同仁面前，天一公司惨败了。只是转机总是暗藏在危机之中。当“天一”公司在上海失去了一定的市场份额后，邵氏兄弟中的老三邵山客和老六邵逸夫远赴南洋开辟新市场，老二邵邨人前往香港开设了邵氏父子公司。

20世纪50年代末，邵氏父子公司被当时的电影业龙头“电懋”公司打得毫无还手之力，邵邨人退意萌生，计划退出香港电影市场。在这关键时期，邵逸夫回来了！并且组建了邵氏兄弟公司，从此之后，联合李翰祥、张彻、胡金铨等导演引领了香港在六七十年代的黄金时期，称霸香港影坛二十余载。

八十年代新浪潮——商业化的变革

70年代，当邵氏终于摆脱“电懋”的纠缠，享受着一家独大的美好时光之时，嘉禾电影公司慢慢崛起了。嘉禾栽培了成龙、李小龙、张曼玉等一众国际巨星，是在70年代唯一可以和邵氏抗衡的公司。

从左至右依次为《点指兵兵》、《第一类危险》、《疯劫》

在70年代和80年代的交接点，涌现出一批镜头语言、电影主题与此前市场中的大多数作品不一样的电影，其中包括了章国明的《点指兵兵》、徐克的《蝶变》和《第一类型危险》、许鞍华的《疯劫》等等影片。这一批影片被称为香港电影新浪潮影片，香港电影新浪潮也被称为香港电影界的改良运动。

到了80年代，大量的中小公司集中涌现出来。彼时，麦嘉、石天和黄百鸣正致力于组建新艺城影业公司，这家公司刚刚诞生便得到了香港金公主集团的支持，发展十分迅猛，成为了与邵氏、嘉禾为第一梯度，众多中小公司为第二梯度的情况。

很难说，是香港电影新浪潮促进了各大影视公司的入局，还是新兴的影视公司促进了新兴影片的诞生，不过新浪潮电影的作者均不是来自邵氏影片公司，这是一个不可争议的事实。

现状：从北望神州到切身入局

90年代后期，香港电影市场进入了瓶颈期，电影质量、产量双双下降。但是这时候大陆市场却呈现出一片欣欣向荣的局面。

在这一时间段内，大批导演、制作者纷纷北上，合拍片似乎成为了一种趋势。只是，为了适应中国的电影市场，合拍的香港影片往往水土不服，或者是纷纷落入古装、警匪的窠臼。近年来的《新少林寺》、《一路有你》、《大闹天宫》等等影片只是旧瓶装新酒。曾经风靡一时《无间道》三部曲似乎成为了香港电影最后的狂欢。

《踏血寻梅》海报

但不可否认的是，香港电影曾经的活力和新意还在香港与大陆市场的夹缝之中艰难地传承下去。2015年，获得香港电影金像奖的《踏血寻梅》便与内地影片风格完全不同，反应香港的现实问题，可以在美学上、地域上、创作人员上以及资金上保持其香港电影的身份。

当香港、台湾与大陆联系日益紧密的今天，当大陆的市场环境变得不断开放的今天，在创作班底、资金不断融合的背景下，香港电影、台湾电影终将融入于华语电影这个更加宏大的文化语境之中。

在此前具有独特风格的香港电影与台湾电影在美学意义上已经不复存在，只是在地域上将继续存在下去。在融合的大背景下，香港电影要如何保持自己的特色？最完美的结局是，在资金上保持开放，在美学上保持独立，香港电影可以做到吗？是迷失在狂热的大陆市场中，还是浴火重生？或许需要再一轮的新浪潮来冲击一下。