乐视影业“基因”再定位张昭造IP生态“森林”
导读：IP运营不再限于电影形态，而是电影、电视剧、实景娱乐、游戏、广播剧等多文本开发。
IP运营不再限于电影形态，而是电影、电视剧、实景娱乐、游戏、广播剧等多文本开发。
听到孙宏斌的认可后，张昭在台上有些哽咽：“很久没有被这样鼓励了。”
此时，原定16：30结束的发布会，已经超时了一个小时，现场只剩下投资人、合作伙伴和媒体，乐视影业CEO张昭边平复心情，边对坚持到最后的人表示感谢。或许，这么长以来，他有太多话想说。
过去一年，乐视影业先后经历了母公司资金链断裂、暂停注入上市公司、《长城》票房口碑走低、接受融创入股等一系列大事。公司处在重要变革期间，电影产业也进入了最关键的调整期。
作为最重要的电影产业变革者之一，张昭对乐视影业做出了调整：从一家单纯的电影公司，转型为一家以用户为中心的IP运营公司。此后，乐视影业将全面接手乐视的内容制作，包括电影、自制剧、动漫等。这次调整后，张昭角色也从一个电影公司老板，变成了类似俞永福之于阿里、任宇昕之于腾讯这样的角色。
融创中国董事会主席、“给养者”孙宏斌虽然不爱看电影，但对张昭表现了极大的信任。“张昭特别认真，以后乐视影业不会缺钱的。”第二天，贾跃亭在个人公众号发表名为《新乐视影业》的文章。实际上，在内容领域，贾跃亭对张昭也给与了最大的信任和放权。
六年前，张昭离开一手创立、即将上市的光线影业，探索互联网+电影、创办乐视影业。如今，注入乐视网一事，似乎又是遥遥无期。
“让股东们去做决定吧。”6月19日晚，结束了发布会、股东会议之后，张昭接受了21世纪经济报道记者的专访。对于上市，他显得有些无所谓。“独立上市又怎样？不独立上市又怎样？问题不在这儿，问题是怎么把价值最大化。”
如何将内容价值最大化？经过一年的转型，张昭给出了自己的答案——以用户为中心的IP运营。用户，是他一直强调的分众体系里的目标用户；IP运营则不再限于电影形态，而是电影、电视剧、实景娱乐、游戏、广播剧等多文本开发。如果说电影还只是种树的话，运营IP则是营造一片自生长的衍生森林。
“多文本、多分众、多场景、多终端。”张昭这样概括乐视影业目前的整体策略。
转身：
两条腿走路到专注互联网
“在互联网内容这个行业，至少我们又一次倡导了产业化模式。”他告诉21世纪经济报道。
张昭第一次引领行业潮流，是在光线影业建了发行地网。上一次倡导变革是互联网电影的分众电影体系。今年以来，越来越多的公司开始强调分众，如阿里影业对《一条狗的使命》采用分众化运营，交出了6亿成绩单。
年初，在融创入股之后，张昭告诉21世纪经济报道，自己在乐视影业6年来，第一次感到轻松，这种轻松源自于分众体系的基本建立。如今，植根于分众思维，乐视影业完成了一次“转身”。
去年年中，二季度票房下滑，“我有一种非常不祥的预兆”。
在此之前，乐视影业是传统电影+互联网两条腿走路，如今传统电影已经不再是主要。“把去年的事情做完，上半年要调整，更多的是收回来。”
包括不久前上映、票房仅2000万的《吃吃的爱》，都是此前没做完的业务。张昭表示，下半年是调整后的结果。“明年大家会看得更加清楚，很多东西都可能不太一样了。”
上影节期间，各家公司公布了片单，大IP在各公司片单中依旧扮演最重要的角色。而乐视影业选择公开了12个IP，包括《影》、《奇门遁甲》、《刺局》、《神雕侠侣》等。与其他公司不同，乐视影业选择公开的是IP、而非片单。具体未来是什么形式，要看开发的程度。
“对IP的争抢，让整个行业烧钱、虚胖，而不是根植于为用户服务。”
相比于高价买下IP，如何运营IP是乐视影业目前的核心。此次公开的《刺局》由乐视影业签约导演李仁刚担任监制，是乐视首个网剧-电影联动的项目。乐视将其作为IP全生命周期的管理和运营，借助《刺局》，张昭希望把乐视IP垂直生态的树干部分解构清晰。
方法论核心：用户价值观
打造IP垂直生态，第一步在于选择好的IP，并寻找IP开发的核心点。张昭为此找到了一套方法论。
与电影一样，乐视影业依旧不会去做泛影响力、取悦大众的内容，而是基于核心用户的分众内容。包括《爵迹》公开了继续开发计划在内，针对在《小时代》、《爵迹》电影之后，留下的一批核心用户。而此后的开发，都是围绕着这批用户展开。
第一步、也是最重要的一步，是找到开发角度。“《刺局》针对男性白领，在今天的职场江湖，每一个人都是刺客，刺客灭恨，有一套济世情怀。刺客情怀和文化，就成了我们的核心点。”
这样才形成了开发方向，最重要的是在今天目标人群的价值观，在价值观上讲故事。写的是谁，为谁而写，是一切的源点，而用户就是这个源。
“所谓IP现代化，不是把故事搬到今天，而是那时写的故事和今天是一样的。这是把IP用户化的最重要过程，而不是泛影响力。”张昭对建立在这个基础上的内容显得很自信：“大家现在非常渴望有一定质量的剧，这个不用担心。”
网影联动IP生态
未来，在乐视影业的内容体系中，自制剧会出现很快的上升，电影则继续坚持每年15-20部的节奏稳步拓展。他透露，过去视频网站都是以采购为主，接下来乐视将全部以自制为主，一年十几部剧。
在网剧业务里，利用现有资源，用电影的力量制作完成网剧，形成一个闭环。这在张昭眼里，是内容行业的一个重大变化。
不久前，冯小刚、韩三平在爱奇艺世界大会上宣布入局网剧。在乐视影业的签约导演中，除了张艺谋、李仁港等人，也包括一批青年导演，如郭敬明、《28岁未成年》导演张末等人。
从视频网站的维度来看，自制剧并非一个新的打法。实际上，第一个网剧爆款《太子妃升职记》也孵化于乐视体系。如今，腾讯视频、爱奇艺、优酷都在宣布加大自制剧投入和自制体系的建立。
在平台竞争激烈的产业环境中，张昭给乐视视频自制剧的打法是用“会员一次性观看”的美剧格式，改变一集一集更新的制度，而是付费会员一次性观看全季。用内容矩阵形成品牌，用品牌做会员，走完全收费的路子。
内容选择上，尖锐性、有商业性，制作质量接近电影。这是张昭对网剧的要求，他告诉记者，在离开光线之时，他就不是要做一个纯粹的电影公司，剧在互联网产品中是黏性非常强的。“先做电影，电影是品牌的放大器。”
乐视影业要做的生态，并非乐视的内部生态，张昭认为这是“Disiney+Netflix+Apple”，是解决目前视频行业盈利的最佳模式，目前也只有乐视才能实现。
对应apple的是多终端，即大屏生态。
“未来互联网大屏、家庭影院一定是行业最大的，这是重要的产业趋势。也是乐视倾注力量坚持大屏的原因。”
乐视影业六年，似乎一直在变。从成立之初《消失的子弹》获四项提名，参与发行《敢死队2》；到出品《小时代》、《爵迹》等类型影片；再到《长城》成为第一个吃螃蟹的合拍片；如今，要打造多文本的IP垂直生态。
发布会上，张昭宣布与中文在线、阅文集团、蓝弧动画、喜马拉雅等达成合作，从IP的不同文本形态联合开发运营。
但在张昭看来，目标没有变，只是实现目标的路径和方式出现变化。
如果这个体系不是在乐视，压力是不是没有现在这么大？面对记者的问题，张昭停顿了一下、思考片刻说：“这个体系我已经酝酿很多年了。但每个企业的基因不同，乐视就是内容的基因。”