互联网重塑电影业进行时：当超强IP改编进入深水区

导读：在今天的资本圈，对于电影的追捧已经不是新闻。因为，电影已经不仅仅是一件艺术作品，也是一件极具商业价值的产品，在IP的概念下，已然如同一只会下金蛋的母鸡。谈及影视投资，构建以IP为核心的生态圈成为热门概念。

在今天的资本圈，对于电影的追捧已经不是新闻。因为，电影已经不仅仅是一件艺术作品，也是一件极具商业价值的产品，在IP的概念下，已然如同一只会下金蛋的母鸡。谈及影视投资，构建以IP为核心的生态圈成为热门概念。电影《盗墓笔记》“上影出品” 、“乐视发行”、“三叔坐镇”的制作阵容背后，正是当下互联网生态承包电影业的一个时代见证。

事情也确实正在发生着变化，互联网巨头们挟资本和天然平台优势呼啸而来，在新生态受众逐渐成为消费主流，电影院线已经深入三四线城市的助力之下，影视消费习惯、思维方式、产业模式等诸多要素都正在改变电影人的认知。在刚过去的2015年，中国电影票房以吸金437亿收官，影视并购资本更高达2000亿。动辄千亿的影视及衍生品市场背后，真正价值在源自何方？

乐视影业CEO张昭在接受新华网记者专访时表示，电影行业传统盈利模式正在发生着颠覆，“其核心不再仅仅是票房、现金流，而是关于IP纵深价值的提升、重塑和未来长时间的最大化。”

在张昭看来，互联网公司在开发IP产业方面具有互联网生态优势，其中两个根本的东西：一是IP，二是端上的内容以及内容背后的服务。张昭认为，后者也正是乐视影业的商业模式重心所在，“这就是整个互联网生态和IP结合以后会爆发出来的力量。”

在这个掘金IP的时代，美国漫威、迪士尼等成熟电影产业早通过交错的情节人物、游戏、周边、主题公园等将消费者牢牢包裹入产业链编织的大网之中。

专业人士担忧，现在有很多IP无奈被消费殆尽，如果再缺乏产业化运营，它持续的力量就会更加弱小。当单一IP被过度消费，副作用对于行业是否会产生过大的伤害？

张昭回应，“我们尝试给IP进行重置，通过一个个文本把这个IP增值，这是IP创造的过程，而并非消费这个IP。”

南派投资CEO叶方仓指出，与好莱坞相比，我国电影衍生品市场占产值的比例相对较低，“这说明中国的IP衍生品市场仍处于起步阶段，这恰恰证明了它大有可为。”

叶方仓进一步阐述道，在商业价值够大的情况下才有更多的资源，才可以有IP的传承。在价值开发方面主要是IP生态圈的开发，电影是核心，然后是游戏，然后是衍生品。

“中国一定会超越好莱坞，而且会在很短的时间内超越”，张昭解释，好莱坞通过零售市场和线下模式，再加上本身体积较大，变现的速度会非常慢。因为线下的商业模式很重，所以才有了电商模式，才有了O2O的变现模式。如果电影院成为电影衍生品和线上的电商平台结合起来的话，整个的效率就会高。

以乐视影业举例，互联网在影视方面的应用展现出还有很多其它的形式，客厅、汽车都可以成为一个场景，并通过在智能电视、手机上变成碎片化的变现模式。“因为我们既吸取了好莱坞运作电影、衍生品、游戏授权的产业化的运营方式，再叠加中国互联网产业的变革的方式。”

张昭自信地表示，“中国抓住这个机会就能够迅速的超赶，这是中国电影产业百年机遇期，是我们这些电影人一生为之奋斗的期望，能够跟好莱坞在全球的市场比肩”。

回顾电影业的历史，每一次新技术运都伴随着电影的繁荣——从无声到有声，从黑白到彩色再到3D。“电影的本性是喜新厌旧”，上影集团董事长任仲伦指出，“现在如果说中国电影到了改朝换代的时代，过去都是单纯的技术和表现手段的革新，到了互联网时代，是生存方式和生成方式的一种改变，它对电影的影响比以往拥抱新的技术更彻底。”

写在最后的话：

在笔者看来，高擎IP的大旗无可厚非，但这必然建立认可文学的贡献之上。正如任仲伦提及初读《盗墓笔记》时的印象——技术只是技术，电影最后还是必须要人性的。“第一次看小说剧本的时候，打动我的地方是，一个盗墓家庭是有原罪的，突然降生了一个吴邪，所有人都希望他是干净的。他能干净吗？一个人降生在了有原罪的家庭里，他的人性怎么成长？这个是我最感兴趣的东西。”可见兼具商业价值和强烈的人性力量是三方在合作之前达到的共识，也是《盗墓笔记》在一众同类盗墓题材影视作品中脱颖而出的秘钥。

漫威、迪士尼式的成功或许有其时代和文化背景的特殊性，但中国电影商业化的新时代已然兵临城下，市场使然，打造真正中国电影行业IP生态闭环成为必需，在“互联网+”效应叠加之下，在多屏多端的全新视听新格局冲击之下，电影，从制造到产业，再到服务业，带来的思维方式的革新必将比纯技术的革新更加彻底。未来，中国电影记录打破的频率将有多快，让我们拭目以待。